¿La casualidad de un beso?
Le Baiser de l´Hôtel de Ville
Doisneau es muy conocido por sus besos.
Fotografiar este tipo de escenas era una característica que en su época lo consideraban como algo erótico y mucho más si se producía en la calle. Por eso su fotografía era muy nueva y transgresora. Mediante su técnica conseguía captar momentos casuals. Esta rapidez a la hora de capturar las imágenes en milesimas de segundo que en la actualidad no supone demasiado esfuerzo, por aquellos años era casi imposble. Por lo tanto se convertía en fundamental: estar en el sitio adecuado, en el momento adecuado y con todo preparado para sacar la foto adecuada. Así, Doisneau es considerado uno de los padres del reporterismo gráfico de calle, gracias a esas fotografías robadas de milésimas de segundo.
Este breve análisis sobre la famosa fotografía de El beso captado ante el Ayuntamiento de París en 1950, nos muestra un claro ejemplo de cómo se pueden apreciar varios planos en las fotografías de Robert Doisneau. Un primer plano y el de mayor importancia: el de la pareja que se besa, otro segundo perteneciente al hombre que se encuentra de espaldas y bastante desenfocado, otro que tercero que corresponde al hombre con boina que camina por la calle, un cuarto de la chica situada detrás de la pareja, un quinto en el que otro hombre que camina a contracorriente del resto de la gente consigue dar movimiento y transmitir fugacidad a la imagen, el sexto en el que se pilla a un señor con sombrero y que consigue “cerrar” la imagen y por últimos los otros dos planos correspondientes a la circulación de los coches y la fachada del Ayuntamiento.
Esta característica peculiar y muy característica del fotógrafo francés es lo que consigue transmitirnos mucha información y captar cuestiones sutiles que rodean al beso. Hay mucho movimiento en esta imagen, no es solo una pareja besándose, es mucho más que eso. Es un momento casual, del movimiento de la cotidianeidad. Juega mucho con los modelos y lo casual del entorno, pero espera a que se produzca el momento en el que se unan todos los factores de forma natural. Y ocurre así en la mayoría de sus fotos.
(Enrique Carrascal)
Agenda de fotografía
Noviembre 2009
Robert Doisneau
Publicación del nuevo libro Robert Doisneau por la editorial LUNWERG que se puede adquirir a través de www.casadellibro.com. Es la primera edición del último libro de bolsillo de tapa blanda sobre este gran fotógrafo francés.
Robert Doisneau
Diciembre 2009
World Press Photo 2010
Los trabajos para el concurso World Press Photo 2010 se pueden enviar a partir del 1 de diciembre de 2009 y tiene como fecha límite hasta el 14 de enero de 2010. World Press Photo invita a fotógrafos profesionales y periodísticos de todo el mundo a participar. Para participar en el concurso los trabajos sólo se pueden enviar a través de Internet, en la web de admisión de World Press Photo. Para el concurso de 2010, ya no se podrán enviar trabajos por correo postal o en CD o DVD. Tampoco se aceptarán los trabajos enviados por correo electrónico. El concurso se realiza en Amsterdam (Holanda).
CATEGORIAS DISPONIBLES:
Categorías
Spot News (Noticias de actualidad) – SN/SNS
Fotografías individuales (SN) o reportajes gráficos/portfolios (SNS) de un acontecimiento imprevisto, ante el cual no haya sido posible ninguna preparación. Todas las fotos deberán haberse tomado en 2009.
General News (Temas de actualidad) – GN/GNS
Fotografías individuales (GN) o reportajes gráficos/portfolios (GNS) de acontecimientos organizados o programados. Todas las fotos deberán haberse tomado en 2009.
People in the News (Personajes de actualidad) – PN/PNS
Fotografías individuales (PN) o reportajes gráficos/portfolios (PNS) de personas o grupos de personas que forman parte de una noticia. Todas las fotos deberán haberse tomado en 2009.
Sports Action (Deportes, fotos de acción) – SA/SAS
Fotografías individuales de acción de deportes (SA) o reportajes gráficos/portafolios de acción de deportes (SAS). Todas las fotos habrán de haber sido tomadas en 2009.
Sports Features (Reportajes de deportes) – SF/SFS
Fotografías individuales destacadas de deportes (SF) o reportajes gráficos/portafolios destacados de deportes (SFS).
Contemporary Issues (Temas contemporáneos) – CI/CIS
Fotografías individuales destacadas (CI) o reportajes gráficos/portafolios (CIS) que exploren aspectos actuales sociales, del medio ambiente, de la salud, etc.
Daily Life (Vida cotidiana) – DL/DLS
Fotografías individuales (DL) o reportajes gráficos/portfolios (DLS) que ilustren la riqueza y la diversidad de la vida cotidiana.
Portraits (Retratos) – PO/POS
Fotografías individuales (PO) o reportajes gráficos/portfolios (POS) que retraten personas (grupos e individuales), incluidos personajes públicos o celebridades.
Arts and Entertainment (Arte y entretenimiento) – AE/AES
Fotografías individuales (AE) o reportajes gráficos/portfolios (AES) que muestren las artes visuales e interpretativas, rituales, festivales, etc.
Nature (Naturaleza) – NA/NAS
Fotografías individuales (NA) o reportajes gráficos/portfolios (NAS) sobre temas de la naturaleza, flora y fauna, paisajes, etc.
Página web oficial de World Press Photo: http://www.worldpressphoto.org/
World Press Photo 2010
Casa África abre sus puertas a las imágenes del Paraíso
Casa África inaugurará el miércoles 2 de diciembre, en las salas expositivas de su sede de Las Palmas de Gran Canaria, una muestra retrospectiva de la fotógrafa sudafricana Nontsikelelo Veleko titulada «Bienvenidos al Paraíso» y comisariada por Elvira Dyangani Ose. La muestra combina el singular trabajo en los últimos años de esta joven fotógrafa, un referente del género documental en el continente africano, con su reciente exploración por las calles de diversos municipios de Gran Canaria para captar la vida de los africanos que residen en las Islas.
Página web oficial: http://www.casafrica.es/
Una de las fotografías de Nontsikelelo Veleko
La mirada y la sensibilidad
El más profundo, serio y espectacular recorrido por la historia de la fotografía española llega por primera vez a Andalucía con la Colección Alcobendas. El Centro Andaluz de la Fotografía exhibe en Almería hasta el próximo 7 de febrero una cuidada selección de estos fondos que, a través de 150 imágenes en las que están representadas todas las tendencias, ofrece una referencia visual de los últimos 70 años de historia.
Página web oficial de El Centro Andaluz de la Fotografía: www.centroandaluzdelafotografia.es
C/Pintor Díaz Molina, nº9. Apdo. de Correos: 04002. Almería, España. Tel. 950 186 360/376. Email: caf.ccul@juntadeandalucia.es
Un aspecto de la exposición del Centro Andaluz de la Fotografía.- FRANCISCO BONILLA
El Premio Nacional de Fotografía exhibe en Basauri la muestra sobre minas antipersona
La Casa de Cultura de Ibaigane de Basauri expone una colección de fotografías del periodista cordobés Gervasio Sánchez titulada ‘Diez años, vidas minadas’, que le ha permitido ganar el Premio Nacional de Fotografía Esta exposición, que permancerá abierta hasta el día 19, trata de concienciar sobre los efectos devastadores que causan estas armas explosivas. La muestra reúne instantáneas tomadas en 1997 de víctimas de estas bombas -muchos de ellos niños-, que resultaron mutilados en distintos países. Junto a ellas se han colocado imágenes de escenas cotidianas protagonizadas por estas mismas personas en 2007. La exposición, de carácter itinerante, muestra parte del material del libro ‘Vidas Minadas diez años después’, de Gervasio Sánchez.
Jornadas abiertas al arte
Bilbaoarte celebra esta semana unas jornadas de puertas abiertas para dar a conocer al público el trabajo que se ha realizado en sus instalaciones. Los visitantes encontrarán fotografía, instalaciones, pintura, obra gráfica y el testimonio de la realización de un montaje de danza. El director del centro, Javier Riaño, encuentra en los artistas que ahora muestran el trabajo realizado un rasgo en común: “trabajo y creatividad han coincidido; son jóvenes que se toman en serio el arte”. La diversidad de la que habla el director se observa en las diferencias entre las fotografías de Begoña Zubero sobre los pueblos de colonización y la serie de retratos en blanco y negro que presenta Jorge Javier Lamas, un trabajo hecho a pie de calle para plasmar a los personajes que habitan en el barrio de San Francisco. También Daniel Silvo, Iranzu Antona, Miguel Ángel Gaüeca o Iker Vázquez ha elegido el soporte de la fotografía.
Página web oficial: www.bilbaoarte.org
La artista Mabi Revuelta ultima la instalación de su montaje.- FERNANDO DOMINGO-ALDAMA
Monzó – con fotografías de Pedro Madueño
Quim Monzó (Barcelona, 1952) es uno de los escritores catalanes más reconocidos. Autor de cuentos y novelas, columnista diario, autor de reportajes de actualidad relacionados con los grandes conflictos internacionales, colaborador de radio y televisión, su obra ha sido traducida en todo el mundo. La exposición MONZÓ se basa en un trabajo de investigación que permite sacar a la luz aspectos desconocidos de su trayectoria: desde los orígenes familiares en el viaje a la guerra de Vietnam de 1973, su actividad como diseñador y humorista gráfico, la estancia en Nueva York a principios de los ochenta o la influencia del síndrome de Tourette en sus creaciones. Monzó aparece como un extraordinario fabulador, observador minucioso de la condición contemporánea. En este marco podremos ver una muestra de las imágenes que Pedro Madueño (fotógrafo de La Vanguardia y amigo de Monzó) ha realizado al escritor. Con este proyecto la Institució de les Lletres Catalanes y Arts Santa Mònica retoman la línea de exposiciones literarias iniciada por KRTU con las exposiciones dedicadas a JV Foix, Josep Pla, Joan Perucho, Josep Palau i Fabre o Joan Brossa.
- Centro de Arte Santa Mónica Casm: C/ , nº 7, CP 08001, Barcelona. España. Tel. 933 162 810. http://www.artssantamonica.cat/
foto de Pedro Madueño
Enero 2010
Voies Off 2010
Concurso de “alternativa fotográfica” en Francia. Voies Off lleva 15 años proponiendo una mirada alternativa sobre la fotografía emergente, sus particularidades, sus evoluciones y sus resistencias… Las noches de proyecciones del Festival Voies Off de los Encuentros de Arles se han transformado en un referente internacional para el descubrimiento de los autores y una atalaya de la creación fotográfica. Las temáticas del festival abarcan, con un enfoque crítico las evoluciones del mundo contemporáneo. Más de veinte nacionalidades están representadas en cada edición. El Premio Voies Off, será otorgado por un jurado de profesionales renombrados, galardona cada año a un artista por la clarividencia de su propuesta y la calidad de su trabajo y se le atribuye una beca de 2000 euros.
Contacto: Christophe Laloi. Tel. +33 (0)4 90 969 382. Email: communication@voiesoff.com. Web del evento: http://www.voies-off.com/inscrire/
Prix Voies Off
Fototalentos´2010
Concurso de fotografía de la Fundación Banco Santander en colaboración con Universia; en el que podrán participar todos los miembros de la comunidad universitaria, desde estudiantes, docentes e investigadores hasta personal administrativo que residan en uno de los 18 países donde tiene presencia la red de universidades más grande de Iberoamérica, Universia. La fecha límite de admisión es hasta el 8 de enero de 2010. El ganador de Fototalentos’10 recibirá un premio de 3,000 euros y la impresión profesional de su obra. Los 3 reconocimientos especiales obtendrán 1,500 euros y la impresión profesional de su obra. La notificación de las obras seleccionadas para su exposición se hará antes del día 23 de enero de 2010. Los participantes de estas obras deberán enviar las fotografías en alta calidad, según los requisitos fijados, antes del día 5 de febrero de 2010.
Página web oficial: http://www.fototalentos.fundacionbancosantander.com/
fototalentos2010
Sestao Photo 2010 – Pep Bonet
Exposición de Fotografía de Pep Bonet “Faith in Chaos” del 8 al 30 de enero. Con el taller de ”La evolución del lenguaje fotográfico”a cargo de Pep Bonet entre los días 9 y 10 de enero. Y además, las proyecciones fotográficas el día 15 de enero, tanto de autores de reconocido prestigio como de nuevos valores emergentes.
Se celebrará en C/ Gran Vía, nº 13, Sestao-Vizcaya. España. Contacto: Ignacio Vargas. Tel. 646 978 869. Email: foto@ignaciovargas.com. Web del evento: http://www.aikox.com/i2Photo/
Sestao Photo 2010
50 Trucos para mejorar tus fotografías digitales
Curso de fotografía que comienza el martes día 12. MAXSTUDIO desarrolla un nuevo concepto de “Cápsulas formativas” o cursos especializados, prácticos y de corta duración que se centran en temas concretos. Este curso te presenta 50 trucos y consejos para mejorar tus imágenes digitales. Desde cómo mejorar la captación, hasta cómo reproducir imágenes con calidad, pasando por el retoque de tus imágenes en el ordenador.
Se celebrará en: C/ Valldonzella, nº 25, Barcelona. España. Tel. de contacto 933 041 393. Email: contact@maxstudio.es. Web del evento: http://www.maxstudio.es/
IV Premio Internacional de Fotografía Contemporánea Pilar Citoler
La entrega del premio tendrá lugar en un acto público en este mes (noviembre), pero el fallo se emitirá en diciembre de 2009. Está dotado con 15.000 euros. Convocado por:
- el Ayuntamiento de Córdoba: C/ Capitulares, nº 1, CP 14071, Córdoba.España. Tel. 957 49 99 00 y Fax 957 47 80 50. http://www.ayuncordoba.es/
- la Universidad de Córdoba (UCO): Avd. Medina Azahara, nª 5, CP 14071, Córdoba. España. Tel. 957 21 80 00. http://www.uco.es/
-CajaSur: Tel. 901 247 247. http://www.cajasur.es/web3.0/index.html
- la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí de la Diputación cordobesa: C/ Imágenes, nº 15, CP 14001, Córdoba. España. Tel. 957 49 65 20 y Fax 957 49 65 82. e-mail: fboti@dipucordoba.es. http://www.fundacionboti.es/
Página web oficial de Premio Pilar Citorel: www.premiopilarcitorel.es
VI Concurso de Foto-Reportaje por ARCOmadrid 2010
Cinco profesionales, seleccionados por un jurado, tendrán la oportunidad de captar día tras día el devenir de la feria que se celebrará del 15 al 22 de febrero. Los ganadores de esta convocatoria, además, tendrán la oportunidad de enfocar toda su creatividad y visión artística dentro de uno de los espacios más vanguardistas e influyentes de la actualidad. El Jurado estará compuesto por Ana Teresa Ortega, Chema Prado, Lola Garrido, Pedro Vicente Mullor y Santiago Olmo cuyo fallo se dará a conocer el 10 de diciembre de 2009. Se comunicará a los seleccionados por carta certificada así como en la web de la feria (www.arco.ifema.es) el día 15 de diciembre.
ARCOmadrid, Feria de Madrid, Apdo. de Correos 67.067, CP 28042, Madrid. España. Tel. 902 22 15 15 / internacional (+34) 91 722 30 oo y Fax (+34) 91 722 57 98 / 58 00 / 5816
Marzo 2010
Concurso de fotografía Sony World Photography Awards 2010
Concurso dirigido a los fotógrafos profesionales y amateurs de todo el mundo. Para los fotografos amateurs, el ganador general y un invitado volarán a Cannes, con los gastos de alojamiento pagados en un hotel de lujo del famoso Croisette, recibirán entradas de VIP para asistir a la gala de la ceremonia de entrega de premios el 15 de abril de 2010 y recogerán su premio de 5,000 € y un regalo de Sony.El ganador también recibirá pases de una semana para asistir a las proyecciones, talleres, exposiciones, charlas y otros eventos que tendrán lugar en el Festival de fotografía mundial, o World Photography Festival en la ciudad de Cannes, del 13 al 18 de abril.
Página web oficial: http://www.worldphotographyawards.org/default.aspx
Concurso de fotografia Sony World Photography Awards2010
Mayo 2010
Junio 2010
Julio 2010
Agosto 2010
Septiembre 2010
Octubre 2010
Las cuatro etapas en la fotografía de Robert Doisneau
En la fotografía de Doisneau se pueden distinguir cuatro etapas diferentes, aunque todas ellas tienen un nexo conector que es el día a día en las calles de París. (GAUTRAND, 2003)
Primera etapa: LOS AÑOS JÓVENES (1912-1939)
1930
Affiches sur une palissade
1932
Les petits enfants au lait
1933
Péniche quai de Seine
1934
Les frères
1935
La première maîtresse
1936
Déjeuner sur l´herbe (Publicité Renault)
1937
Lavoir municipal
Segunda etapa: LA GUERRA (1939-1944)
1942
Vélo-taxi
1943
Jardinier du dimanche
1944
Amour et barbelés
Tercera etapa: LA SED DE IMÁGENES (1945-1960)
1945
La concierge aux lunettes
1946
La mariée chez Gégène
1947
Dactylo
1948
La regard oblique
1949
Le vélo de Tati
1950
Le baiser de l´Hôtel de Ville
1951
Mademoiselle Anita. La Boule Rouge
1952
Coco
1953
Les bouchers mélomanes
1954
Fernand Léger dans ses oeuvres
1955
Le manège de Monsieur Barré
1956
L´information scolaire
1957
Les enfants de la place Héber
1958
Alberto Giacometti dans un café du 14
1959
Champs-Élysées
Cuarta etapa: DESDE AÑOS LABORIOSOS A LA CONSAGRACIÓN (1960-19994)
1961
1967
Après le marche, d´étranges glaneurs fouillent l´ècume des Halles
1968
L´échaudoir de la rue Sauval
1969
La cavalerie du Champ-de-Mars
1971
Le boulanger de la rue Ordener
1972
Les hélicoptères
1974
Les chats de Bercy
1975
Le lecteur du Pont Mirabeau
1976
Robert Capia
1977
Le chien à roulettes
1978
Les tabliers de la rue de Rivoli
1981
Pluie d´été
1982
Picasso-Vallauris, 1952
1985
Sabine Azéma chez Gégène
1987
Mode
El entorno de Robert Doisneau
André Vigneau
ANDRÉ VIGNEAU: (1892-1968)
Fotógrafo, pintor, escultor y cineasta francés. Artista surrealista, además de uno de los exponentes de vanguardia. Contrató en su estudio de diseño , durante los años 30, a Robert Doisneau como ayudante.
MAN RAY: (1890-1976)
Nació en Philadelphia (EEUU). Fue fotógrafo , pintor, escultor,ilustrator, cineasta y filósofo. Además de ser uno más de los representantes del Dadaísmo y el Surrealismo. Fue una persona clave y muy influyente en la fotografía de Robert Doisneau.
ROBERT CAPA: (1913-1954)
Fotógrafo húngaro y corresponsal de guerra. En 1936, junto con su compañera Gerda Taro, inventó la figura de Robert Capa, fascinante periodista estadounidense. Aunque la ficción no tardó en ser descubierta, decidió conservar ese nombre. Murió en Vietnam.
CARTIER – BRESSON: (1908-2004)
Pintor, dibujante, pero sobre todo fotógrafo. Trabajó para casi todos lo grandes periódicos internacionales y fundó junto a Robert Capa y otros el grupo Magnum. También, en 1943, entró a formar parte de la organización clandestina francesa MNPGD. Desde su punto de vista era imposible aprender el arte de la fotografía y además las imágenes debían ser fieles a la realidad. (TASCHEN, 2007, págs. 94-101)
ROBERT GIRAUD: (1921-1997)
Periodista y librero francés. Fue un activo miembro de la resistencia francesa durante la ocupación del país por la Alemania nazi. Tras la guerra escribió en inumerables medios como France Soir y Paris Presse. Fue íntimo amigo del fotógrafo Robert Doisnea con quien compartió ediciones de sus obras, entre otras Le vin des rues, con la que obtuvo el Premio Rabelais en 1955.
Albert Camus
ALBERT CAMUS: (1913-1960)
Novelista, ensayista y dramaturgo francés. Formó una compañía de teatro de aficionados que representaba obras a las clases trabajadoras, aunque también trabajó como periodista y viajó mucho por Europa. Durante la II Guerra Mundial fue director de Combat, una publicación clandestina. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1957.
Brasaï
BRASSAÏ (GYULA HALÀZ): (1899-1984)
Fotógrafo húngaro. Reportero gráfico que después de trabajar como periodista en la capital de Francia, se hizo más conocido al publicar escenas de la vida nocturna parisina, “Paris de nuit”, en 1932. Durante la década de los treinta colaboró con la revista Minotaure. (TASCHEN, 2007, págs. 80-83)
Willy Ronis
WILLY RONIS: (1910-2009)
Toda su vida estuvo en contacto con la fotografía y la música. En París coincide y comparte experiencia con otros grandes como Doisneau, Cartier-Bresson o Robert Capa. Durante la época de los cincuenta se convierte en el primer fotógrafo francés en firmar en la revista LIFE. Y recibe el Gran Premio de las Artes y de las Letras de Francia en 1970.
René Clair
RENÉ CLAIR: (1898-1981)
Durante la Primera Guerra Mundial, sirvió como conductor de ambulancias.Después, comenzó una carrera como periodista y también hizo su debut como actor. En la década de 1920 realizó uno de sus trabajos más originales y admirados del joven cine francés: Entracto (1924). Fue una de sus primeras películas, un cortometraje de vanguardia.
Truffaut
TRUFFAUT: (1932-1984)
Su pasión por el cine le llevó a fundar un club de cine cuando tenía 16 años. Su primera película en 1959, Les Quatre Cents Coups, fue un éxito instantáneo y ganó un premio en el Festival de Cine de Cannes, además recibió un Oscar en 1973 por La nuit américaine). Sus películas tuvieron un semi-elemento biográfico, que reflejaban su vida y su estado de ánimo.
TAVERNIER: (1941-)
Este realizador francés puede representar él solo una escuela de cine. Da una gran importancia a la música en todas sus películas. El cineasta francés recibió en 2002 por Cinefrancia, el Premio Ángel a toda una vida dedicada al cine y el reconocimiento a su brillante trayectoria.
FRANÇOISE BORNET: (1932-)
Actriz francesa que posó para Robert Doisneau en 1952, junto a su novio de entonces Jacques Carteaud, mientras estudiaban arte dramático en los Cursos Simon. Protagonizó la famosa fotografía de El beso que subastó en 2007 por 184.960 euros, acto organizado por La casa Artcurial Briest-Poulain-Le Fur. El comprador fue un coleccionista suizo anónimo.
Robert Doisneau
Robert Doisneau
El fotógrafo francés, Robert Doisneau, nació en la ciudad de Gentilly en 1912 y murió en París en 1994. Pertenecía a una familia obrera. Se casó muy pronto(1934) con Pierrette Chamaison y más tarde tuvo una hija con ella. Era una persona muy tímida, a la que no le gustaba mirar a la gente a la cara y por eso comenzó fotografiando los suelos de París. Pero poco a poco y gracias a su primera cámara, una Rolleiflex, fue ganando confianza y pasó de fotografiar escenas inesperadas de las madrugadas parisinas a retratar a niños y personas adultas.
Doisneau recibió primeramente una formación de litógrafo y a finales de 1929 se dedicó a la fotografía en calidad de autodidacta. Pero un momento importante en su aprendizaje fue cuando entró a trabajar en el taller del artista André Vigneau, donde Doisneau permanecería hasta su incorporación al ejército para cumplir el servicio militar. Así, fue en 1924 cuando comenzó su carrera como fotógrafo profesional al entrar a trabajar en las fábricas de Renault de Billancourt para desempeñar el oficio de fotógrafo industrial y publicitario hasta 1939. Y fue a partir de ese año cuando se instaló por su cuenta como periodista fotográfico, aunque tuvo que servir al ejército francés hasta 1940 y trabajar para la Resistencia hasta finales de la guerra. Sería en 1949 cuando firma un contrato con la revista de moda Vogue, con la que trabajaría hasta 1952 como fotógrafo permanente y más tarde como colaborador independiente (TASCHEN, 2007, págs. 135-140).
Gracias a Vogue, Robert Doisneau consiguió acceder a los círculos de la alta sociedad, aunque se sentía más cómodo con el modesto hombre de la calle y la fotografía callejera. Y fue así como consiguió transmitir de una manera real y natural el modo de vida francés. El ejemplo más famoso es la fotografía de el Beso ante el Ayuntamiento (1950)que representa el símbolo de amor joven y desbordante de alegría en la ciudad de París (TASCHEN, op.cit.). La había hecho para un reportaje destinado a la revista norteamerican Life. Esta imagen que también se conoce como El beso, muestra a una pareja caminando mientras se besan. Pero en esta ocasión, el fotógrafo no la capturó con su objetivo de manera espontánea, ya que estaba todo preparado. Es más, no hace mucho, medio siglo después de que la escena fuese impresionada, saltó a las páginas de los diarios franceses la mujer enamorada que representa en ese instante la esperanza en el futuro dejando atrás los horrores de la guerra. Cuando se hizo público, la muchacha de 1950 era ya una anciana. Era la actriz Françoise Bonet que posó con su novio para el célebre beso que parecía inaugurar la alegría de posguerra.
Después de la Segunda Guerra Mundial se incorporó al Partido Comunista Francés y a la CGT. Y durante la época de posguerra se hizo muy amigo del periodista Robert Giraud, una época en la que Doisneau se dedicaba a “mirar el vientre de París”. Pero fue en 1951 cuando Nueva York comenzaba a quitarle “la capitalidad cultural del mundo occidental” a la ciudad parisina; mientras Robert Doisneau exponía en el MOMA junto a Gyula Halàz, Israel Bidermanas y Willy Ronis. Pero no fue hasta 1979, cuando se publicó una retrospectiva de su obra Tres segundos de eternidad y en 1986, cuando se inauguró la exposición Un certain Robert Doisneau.
En la fotografía de Doisneau se pueden distinguir cuatro etapas diferentes, aunque todas ellas tienen un nexo conector que es el día a día en las calles de París. La primera etapa: Los años jóvenes, se desarrolla desde 1912 a 1939. La segunda etapa corresponde al periodo de 1939 a 1944 en el que se lleva a cabo La guerra. La tercera etapa durante los años 1945 a 1960 se denomina La sed de imágenes. Y por último la cuarta etapa: Desde años laboriosos a la consagración, que va de 1960 a 1994. (GAUTRAND, 2003)
Pero este destacado fotógrafo francés también se dedicó al mundo del cine. La primera vez en 10947, en las películas Le silence est d’or y París 1900, ocupando el cargo de director de fotografía. Más tarde, en 1960, realizaría lo mismo en Tirez sur le pianiste. Y por último, en el filme Un dimanche à la campagne. Aunque poco antes de morir, en 1992, fue el director de Les visitants du Square.
Robert Doisneau recibió varios galardones a lo largo de su vida: El Premio Kodak en 1947 y el Premio Niepce en 1956.
Bienvenid@s!!!
París desde el objetivo de Robert Doisneau será un blog especializado en fotografía. Podréis conocer todo tipo de información sobre este tema, pero en especial sobre la vida y obra de Robert Doisneau, fotógrafo francés muy destacado del siglo XX.
